精选雨果的一部作品名称63句

雨果的三部著名作品

1、雨果及其作品的相关知识

(1)、政府对女性“通奸罪”的惩罚相当严苛。一旦妻子被丈夫指证通奸、证据确凿，即会被判坐牢。雨果并未行驶这一权利。圣伯夫与阿黛尔的婚外情一直持续到1836年。雨果与妻子过起了貌合神离的婚姻生活。二人形成默契，互不干涉。在1836年7月5日阿黛尔写给雨果的信中，她表示：“您可以做任何事，只要您觉得幸福。我绝不会滥用婚姻给予我的权利去束缚您。”

(2)、比如，创作《造梦的雨果》时，BrianSelznick 找真人先把故事“演”出来，同时拍下模特的表情和动作，再用碳素笔画出来，最后展现给读者的是逼真又充满艺术感的插画... 

(3)、作为作家和教授，马原非常擅长文本分析，以作家的独特视角解读作品，破译作家和作品中隐藏的“密码”。

(4)、@袭人：书的开头，是一系列从远到近富有镜头感的插图，渐渐拉近到主角Hugo身上。高超的铅笔画，营造出近乎电影的光影效果，使人一眼就在人群中认出主角。然后我们就跟着Hugo，走进他的世界。530页左右的故事，插画有280多页。插画不是文字的解释，插画是叙事的一部分，比如当Hugo被车站管理员发现之后，他伺机逃了出来，接下去就是几十页的图画，描绘追逃的情景，十分精彩。作者BrianSelznick怀着对电影的郑重崇敬之心，有意尝试把自己的书创作成一部纸上电影。

(5)、✅寒  夫：姓孙，学名孙勇，乳名庆国，字乐天、子夫、赤壁山人等。1965年湖北黄州浠水兰溪出生。两岁由家父引领习书，后学古诗词及国画。十余岁便通读《诗经》《离骚》等；十六岁完成第一篇哲学论文《关于〈共产d宣言〉》。

(6)、(1)“哥特式”：是十一世纪伴随着市民社会的崛起而迅速流行起来，成为城市公共生活的中心。其特点是尖塔高耸，在设计中利用十字拱、立柱、飞券以及新的框架结构支撑顶部的力量，使整个建筑高耸而富有空间感，再结合镶嵌有彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教氛围。哥特式教堂以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要的地位。最著名的哥特式教堂有巴黎圣母院大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂等。哥特教堂以结构方式为标志，初成于巴黎北区王室的圣德尼教堂，在夏特尓主教堂配套成型，成熟的代表是巴黎圣母院，最繁荣时期的作品有韩斯主教堂等，到十五世纪，各地甚至西欧各国的哥特式教堂趋于一致，且都被繁亢的装饰、花巧的结构和构造淹没。Gothiccathedral自公元12世纪到公元15世纪，城市已成为各个封建王国的政治、宗教、经济和文化中心，这一时期兴起了封建社会大发展的产物——哥特式艺术。

(7)、在床边，罪恶正在发生。闺房情色与乱伦暴力展现无遗。而这幅“羞惭的阿布伦西奥在受辱的安东尼娅面前”，仿佛正是弗洛罗施暴于艾斯梅兰达的情境。

(8)、《短曲与民谣集》(1826)、同情并歌颂希腊民族的解放斗争和向往自由的《东方集》(1829)、《黄昏之歌》(1835)、《光与影集》(1840)、愤怒声讨拿破仑三世的政治讽刺诗《惩罚集》(1853)、《静观集》(1856)、《历代传说》(1859)、《街头与森林之歌》(1865)、《凶年集》(1872)、《作祖父的艺术》(1877)、《历代传说》二集(1877)、《自由自在的精神》(1882)、《历代传说》三集(1883)等。

(9)、素描以线为主，稍加光影可以表现更强的立体感。用素描来描绘人物，可以恰当地制造着光影效果，勾勒出人物的细腻动态和微妙的内心变化。

(10)、这三本书都拍成了电影。最先被搬上银幕的是第一部《造梦的雨果》 ... 

(11)、人类的文学活动，最初几乎都是发端于诗歌。往后，文学的门类和品种日益繁多，但无论是小说戏剧或其他，凡是能发人深省的优秀作品，几乎也都洋溢着浓厚的诗意。或者说，具有诗的启发作用与感染力。以《巴黎圣母院》这部小说为例，无论是写教堂，写巴黎街景，写钟声，甚至是描绘凄凉的隐修所以及古怪离奇的“圣迹区”，都闪现出诗的火花，尤其是第三卷第二章《巴黎鸟瞰》结尾处对钟声的描绘，那是多么美的一首散文诗啊！

(12)、在马原的新作《模仿上帝的小说家》中，马原对法国文豪雨果的最后一部长篇小说《九三年》从人类普遍情感经验的角度进行了解读，我们一起分享。

(13)、1890年，罗丹创作了雨果的纪念雕像。与雨果类似，罗丹也是一位在欲海中嬉戏的艺术家，这或许能帮助他更好地诠释雨果。

(14)、《巴黎圣母院》《悲惨世界》《九三年》经典插画，

(15)、“裸体维纳斯”一直是画家们钻研女性身体美的永恒主题。19世纪初期，这一主题绘画获得新滋养。东方故事集《一千零一夜》风靡欧洲，吸引画家们构想并展现奥斯曼土耳其苏丹的后宫，其中以安格尔(Ingres)在1814年创作的《大浴女》最具代表性。画家在女性裸体画中巧妙地融合了东西方情色元素。美丽的土耳其女子刚刚沐浴完，裸体躺在软榻之上，扭过头来，眼神魅惑。奢华的蓝色床幔垂挂在脚边。英格尔将这一神秘、迷人、理想化的东方女性躯体安置在了西方女性闺房(boudoir)之中。画家着意通过洁白、滑腻、修长的背部曲线展现情色意味，不惜违背人体比例：后人诟病他多画了三段脊椎骨，而且女子的左腿短小畸形。

(16)、毋庸置疑，这座庄严的殿堂成了一面无情的镜子：

(17)、展览的开始以揭幕《维克多·雨果画像》为起初，白发白须的思考者雨果出自画家里欧·博纳之手，也是众人最为熟知的雨果形象。

(18)、回复“真题”，可下载各大高校文学考研历年真题；

(19)、作为浪漫主义文学的里程碑，这部小说最明显的标志之是雨果把善恶美丑作了鲜明的对照。但这种对照却不是按传统方式把美与善、丑与恶分别集中在两类不同的人物身上，或是根本回避丑怪的一面，而是让它们互相交错：外表美好的，其心灵未必善良；外表丑陋的，其心灵未必不美，未必不善。敲钟人伽西莫多丑得出奇，而且显得非常凶恶，但他心灵的美和善则随着小说情节的开展而愈益突出；副主教的外表何等令人肃然起敬，但心灵却是多么邪恶毒辣！沙多倍尔是花花公子的典型，正人君子是否定他的，而单纯的少女却容易对他一见钟情。天真貌美而心地纯洁善良的街头艺人拉·爱斯梅拉达用极其纯真的爱情去爱那个浪荡子，而且至死不渝，但她对伽西莫多崇高的感情却偏偏视而不见。

(20)、回顾经典之一：认识著名风光大师安塞尔.亚当斯

2、雨果的一部作品名称

(1)、这么做的结果就是，这套适合孩子，也适合成人阅读的当代小说佳作，兰斯指数仅仅在800L左右，和很多孩子在读的 罗尔德·达尔作品集(RoaldDahl )的难度(600L-1000L)差不多，属于走过初级章节书之后的进阶水平，适合有一定英语基础的小学中高年级到初中的孩子。

(2)、这部小说，我在青年时期曾经试译过，译本于一九四八年由上海骆驼书店出版。二三十年后再读旧译本，自己觉得十分汗颜，并对自己当年那种初生牛犊的勇气感到惊异。一九七三年被动员退休后，便下决心将此书重新翻译，经过几次反复修改并承专家指教，才最后定稿。

(3)、画家并未忌讳表现女子腋下的“黑森林”(forêtnoire)：她不是想象中的古希腊女神和神秘东方女性，而是现实中的人物。画家的缪斯兼情人不是别人，正是拒绝成为雨果“维纳斯”的奥兹。然而雨果当时并非输给了画家夏塞里奥。奥兹在1847年投入了雨果的儿子夏尔的怀抱。父子二人在巴黎文艺圈上演了一场闹剧。

(4)、保罗▪阿尔伯特▪贝斯纳尔：第一次演出《厄尔纳尼》，战斗前夕

(5)、©MaisonsdeVictorHugo/Roger-Viollet

(6)、Becauseitwasallaboutcinema,itseemedtomakesensetousepicturesratherthanwords,totellthestoryinthemannerofasilentmovies.SoImadearadicaldecision; Icutallthedescriptivepassagesandreplacedthemwithdrawings.

(7)、十九世纪法国作家雨果的代表作之一《九三年》，就是特别强烈地挖掘人类情感经验的一部伟大小说。小说中三个主要人物分别是西穆尔登、戈万、朗德纳克。小说以一七九三年法国大革命为背景。戈万虽然出身贵族，但投身革命，成为共和国将领；西穆尔登是共和军总部派去监视戈万的特派长官，也是戈万的精神导师；朗德纳克则是贵族叛军的领袖，在血缘上又是戈万的亲叔叔。

(8)、面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。

(9)、《海上劳工》是法国伟大浪漫主义作家维克多·雨果的作品。《海上劳工》是雨果流亡海岛期间创作的一部重要小说，主要描写了主人公吉利亚特对船主勒蒂埃利的侄女戴吕施特深沉纯洁的爱，为抢救杜朗德的机器表现出的勇敢与才能。

(10)、✅2018年5月5日由全国政协《人民政协报》举办“纪念马克思诞辰200周年•寒夫书画文主题艺术展”于北京炎黄艺术馆隆重开幕，其反响空前轰动。

(11)、©MaisonsdeVictorHugo/Roger-Viollet

(12)、(6)《森林》：俄罗斯画家伊凡·伊凡诺维奇·希什金之杰作。他是杰出的俄国风景画家，是十九世纪后半叶现实主义风景画的奠基人之巡回展览协会的会员与创始人，彼得堡美术院院士与教授，他与列维坦、艾瓦佐夫斯基和库因哲等人一起成为这个时代俄罗斯最著名的风景画家。1832年生于叶拉布加一个小商家庭，在维亚特省度过童年。该省的自然景色和雄伟的森林在他的创作中留下了不可磨灭的痕迹。他长于风景画，80年代是其创作盛期。因作品中多表现树木，有“森林歌手”和“为万树写照”的美誉。晚年在皇家美术学院任教。主要作品分别保存于莫斯科特列恰可夫画廊、圣彼得堡俄罗斯博物馆。

(13)、雨果被古老的海滨城市吸引。他凝望着大海，感受到它可以吞噬一切的威力。他的墨水画《我的命运》(1857)，让人联想起18世纪后期日本浮世绘画家葛饰北斋(Hokusai)的《海浪》。困顿、悲观的雨果仿佛要被巨浪席卷进永恒的黑暗之中，前途未卜。

(14)、这份资料全国通用，帮助很多考研学子成功通关！

(15)、@Sunny: 这本书太漂亮了，内容模仿默片时代的感觉，故事简单动人，一本适合静下心来好好参悟的书，书很厚，素描画很多很震撼，文字精炼，很喜欢。

(16)、《初尝禁果》让人心潮澎湃的10部经典电影合集

(17)、语言大师 雨果在雨果的作品里经常会出现将具体的形容词与抽象名词相结合的情况，并赋予形容词新的意义，从而使概念从具体的意象中介中表达出来，在这方面包括狄更斯、福楼拜、王尔德和加缪都曾受过他的影响，巧妙的用韵法跟自由灵活的词汇组合，都无不体现着其浪漫主义的风格特征，而这都是在强调严谨跟公式化的现实主义中难以看到的。另外，《悲惨世界》喜欢用大段大段的人物语言来塑造人物，极富腔调跟哲理，例如有一段是主教的话：

(18)、上帝却又将纯真美貌的梅拉尔德(13)与善良敦厚的

(19)、@yaer2002cn: 句子很简单，生僻词汇少，书的一半是非常个性的插图。比哈利波特容易读。很值！

(20)、当然，还会有拿破仑(8)入侵异国的赳赳绢帧(9)；

3、雨果的著名作品有哪些

(1)、现在回到他家的“八卦”。前面说过，他出身于一个和电影很有渊源的家庭；我们熟知的老经典《乱世佳人》、《金刚》、《蝴蝶梦》都是他家爷爷辈的人制作的。

(2)、经典摄影之二十二：巴西国宝级摄影师：萨尔加多

(3)、《巴黎圣母院》是“对照艺术运用得最全面、最奇特、最鲜明、最成功”的一部作品，对照手法无处不在，渗透一切领域，并构成整个作品的基调。陈敬容在《重译序》中认为，作为浪漫主义文学的里程碑，小说最明显的标志就是善恶美丑的鲜明对照，“这种对照不是按传统方式把美与善、丑与恶分别集中于不同的两类人物身上，或根本回避丑恶的一面；而是让它们互相交错：外表美的，其灵魂未必善；外表丑的，其灵魂未必恶。敲钟人加西莫多，外表丑陋到了滑稽甚至凶恶的地步，但他心灵之美之善，随着小说情节的发展而愈益突出；副主教克洛德?孚罗洛德外表何等崇高善良，心灵却又何等邪恶毒辣；沙多倍尔(即弓箭队长)是花花公子的典型，贤哲的人们见了他只会摇头，而单纯的少女却会对他一见钟情；天真貌美而心地淳朴的街头卖艺姑娘拉?爱斯梅拉达，对加西莫多的爱情视而不见，却用纯真的感情去爱这个浪荡子，而且至死不渝。”除了人物形象的塑造，作品还在环境、情节等方面有所体现，收录在柳鸣九主编的《雨果创作评论集》中的卞昭慈的《一曲幻歌辨美丑——的浪漫主义手法》以及丁子春的《的对照艺术》等文章从各个角度对此问题进行了详细的论述。                 

(4)、现实的构架《悲惨世界》原著法文名是《Les Miserables》,意思是“可怜的人们”，而它在被介绍到中国时因为译者考虑到其作品的宏大，于是便使用了“悲惨世界”这个译法，而这也是不少人将之看作是现实主义作品的原因之一。事实上雨果在这部作品里确实包含了许多现实的描绘。雨果的这部作品灵感来源于1801年一个叫做比埃尔的穷苦农民。他因为饥饿偷了一块面包被判了五年劳役，刑满释放后的他因为之前的监狱经历四处碰壁，雨果因此有了创作一名苦役犯弃恶从善的故事。为此他做了大量的材料准备，参观了布雷斯特和土伦的监狱，并搜集大量关于黑玻璃制造的材料，而事实上这些现实主义式的细节描绘在作品里都可以找到，甚至使得整部作品都因此显得枯燥跟冗长。

(5)、《巴黎圣母院》以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克罗德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉ト赛女郎埃斯梅拉达。

(6)、2岁时被英王詹姆士二世卖给童贩。童贩用手术破坏了他的容貌，使他脸部永远呈现笑容，充当小丑，被叫做格温普兰。格温普兰历尽艰辛。从海边逃生。被江湖艺人收留，并与收留的另一孤女组成3人流浪之家，四处卖艺，维持生计。

(7)、然而，假若仅是这些情节，它充其量不过是一部平庸的传奇而已。假若雨果没有在小说里展现出那个时代多方面的生活场景，假若没有写出王室与教廷的明争暗斗，没有写出路易十一及其宠臣们的种种丑态，假若没有那些关于中世纪法官和外交使节的描述，假如没有那些场面，如可笑可悲的法庭审判，巴士底狱，隼山刑场，“圣迹区”的贫民窟以及攻打巴黎圣母院的惊险情景，没有关于古代建筑艺术、炼金术和印刷术方面的生动叙述……假若没有这一切，小说就难以成为一部流传久远的杰作了。雨果还用了相当多的篇幅，细致地描绘了著名的中世纪哥特式建筑艺术，如巴黎圣母院这座哥特式大教堂，它本身就是一部活生生的建筑艺术史，雨果的笔赋予了它生命，在读者眼前它好像活起来了。

(8)、我刚才说，雨果在这部小说中特别利用人类普遍的情感经验。血缘是不能置换的一种人类关系。西穆尔登和戈万是师生关系——我所知道，一般当学生成年之后，如果仍能与老师保持亲密的师生之谊，那么这种关系就会有点像父子关系。西穆尔登和戈万就是这样，西穆尔登甚至可以对戈万兼有哺育之恩和教育之恩，尤其在精神上给戈万以很大影响。

(9)、《巴黎圣母院》从诞生之日起就深为各国读者所喜欢。1923年，上海商务印书馆出版了该书的第一本中译本，当时的译名为《活冤孽》，译者俞忽。6年后，《孽海花》的作者曾朴又推出译作《钟楼怪人》。直至1948年，陈敬容的译本才以《巴黎圣母院》为名，此后该书名被沿用下来，又有陈宗宝、管震湖等人进行过重译。《巴黎圣母院》还被拍成电影和搬上戏剧舞台。

(10)、乔治小姐是坚定的“拿破仑”派和爱国者。她征服了沙皇亚历山大一世，并在彼得堡生活多年。拿破仑远征俄罗斯失败，她毅然决定回国追随曾经的爱人。乔治小姐回到法国后延续辉煌。然而好景不长，拿破仑退位，波旁复辟，乔治小姐处境尴尬。

(11)、每每记起。——于是，在那个惊心动魄的1842年，

(12)、《悲惨世界》：故事的主线围绕主人公土伦苦刑犯冉·阿让的个人经历，融进了法国的历史、革命、战争、道德哲学、法律、正义、宗教信仰。

(13)、展览通过雨果波澜壮阔的人生，首次向中国观众较为全面地展现这位“普天之下人类情感的大师”在文学、绘画、装饰艺术等多元领域的探索，感受隐藏在文豪光环背后、鲜为人知的生动侧面与蓬勃创作。此次展览恰逢中法建交五十五周年，并将作为2019年8月14日至8月20日期间举办的上海书展重磅活动之开展“雨果七天上海行”系列活动。

(14)、雨果30年代以后的创作与个人感情生活紧密联系。他在30年代创作的三部戏剧中控诉女性在婚姻中的不忠行径。1832年，《欢乐国王》(LeRois’amuse)在法兰西戏剧院上演，但很快遭到审查。在剧中，弗朗索瓦一世宫廷的弄臣特里布莱(Triboulet)向群臣喊道：“你们的母亲向仆从卖淫，你们都是杂种”。雨果暗讽了国王路▪飞利浦一世的母亲、波旁家族的玛丽—阿德里亚德的荒淫生活，质疑了国王的血统。

(15)、雨果的《巴黎圣母院 ：1482》在1831年出版，是一部气势恢宏的“历史小说”。自1789年法国大革命起的40年里，法国一直处于风雨飘摇之中。就在1830年7月，法国再次改朝换代：查理十世颁布四道法令，妄图由保皇d贵族重新掌控国家权力，引发巴黎青年与警察间的巷战。查理十世逃往海外，出身波旁王室旁系的大资本家奥尔良公爵路易▪飞利浦称帝，建立“七月王朝”。

(16)、《巴黎圣母院》是法国文学家维克多·雨果创作的长篇小说，1831年1月14日首次出版。

(17)、小说通过展现阿布伦西奥矛盾复杂的内心独白，上演了一出在罪恶情欲和宗教忏悔间徘徊的乱伦悲剧。这与正在经历革命余震的法国人的恐怖阴暗心理相契合，自18世纪末起便在法国畅销。德农为小说创作了16幅版画。它们继承了女性裸体画传统，并杂糅了18世纪后半叶的“洛可可”室内装饰艺术风格以及19世纪初的“新哥特”式建筑艺术风格。

(18)、《纽约时报》：引人入胜的、高明完美的设计，文字和图像巧妙地结合叙述故事。              

(19)、《九三年》是法国小说家雨果创作的最后一部长篇小说，首次出版于1874年2月。

(20)、雨果热烈赞颂她的演出：“乔治小姐表演流畅，从哀婉到悲怆，她都演绎得游刃有余。”不过雨果对女性向来又爱又恨。他虽然与乔治小姐关系亲密，却依然不忘调侃讽刺爱人。乔治小姐年轻时体态丰腴。30年代初，她已近50岁，演技炉火纯青，可惜身形俞加肥胖，令人啧啧称叹。

4、雨果的三部著名作品有哪些

(1)、而文字部分，充分考虑到了儿童读者的特点，尽量用常见词，句子也很短，而且对话很多...

(2)、路易十八其构架的这部分现实背景，最主要的不是文学因素而是政治因素。

(3)、15年后，两孤儿成为情侣，到伦敦卖艺，轰动全城。这时，在海上漂了15年的葫芦落入官方之手，格温普兰的身份得到证实。安娜女王借机制造宫廷阴谋，宣布格温普兰为法定继承人。格温普兰在上议院的演说遭到嘲笑。愤怒之下，放弃爵位去寻找亲人。此时恋人已病入膏肓，死于其怀抱。格温普兰在万分悲痛之下投海自尽。