精选左耳经典台词对白135句

左耳对白台词片段

1、左耳台词独白

(1)、涉及三代人的《大约在冬季》，让安然和齐啸、小念和齐一天两代人的爱情轨迹有所重叠。小念的热情冲动，和年轻时的安然如出一辙。不接受分离，安然愿意为了齐啸抛下北京的事业，小念也果断踏上了前往台北的航班。这种让不同时间维度交汇在同一故事节点的手法，是掩盖剧情低龄的一种方式。

(2)、亲爱的，当我已经渐渐习惯没有你。我曾经愚蠢地认为，我就可以忘了你了……

(3)、不卑不亢，欢欢喜喜，好聚好散，最后感谢一下上司，走人。

(4)、关于离职的工资多少，什么时候到账，这些一定要说清楚，不要觉得不好意思，免得到时候离职后又要回去跟上司理论，这样子就不好了。

(5)、我们，谢幕!而新的幕又将拉起，人生就是这样，结束，开始，再开始，再结束……无论如何，我们都将背负着各自的幸福和灾难，往前走，不回头!

(6)、候鸟啊，如此鲜明的在我们心中拍打着翅膀，穿越没有目的地的海洋。

(7)、这些电影几乎都是青春小说改编，有一定的粉丝基础，导演都是新人，且均有不俗的票房表现。只是近两年来，青春片由盛转衰，再也难以取得曾经的辉煌。

(8)、所以，刘诗诗的演技和台词是有进步空间的。这姑娘也挺努力的，老是接文艺片挑战自己。努力下去会有收获的。

(9)、人生一场戏接一场戏，只要上了台，在戏没有演完之前，谁都别想下台。否则你将付出惨重的代价。

(10)、连续数十场的暴雨。每天早上都是电闪雷鸣。巨大的闪电和雷声，像是长着尖利长指甲的手，硬生生撕扯着每个人的耳膜。每一声爆炸性的雷声，都像是黑暗里突然甩过来的一个重重的耳光。

(11)、五月天提到过，有些歌是唱给别人听的，但是有些歌是唱给自己听的，这首就是。对照着当时的现实情景，我们应该更可以听懂这首歌的情绪。“做完这张「人生海海」，刚好是我们得去当兵的时候，必须面对无可奈何的离别。该要对自己的人生做出重大的抉择，就像顺着河川蜿蜒汇入辽阔的海洋，我们终将在社会上找到属于自己的位置。”怪兽这样说。

(12)、上司说请你吃散伙饭，感谢一下就好了，不要答应，散伙饭，没什么意义，伤感情的饭。

(13)、赫鲁晓夫终于酣畅淋漓的骂完了，特罗扬诺夫斯基也完成了最后一句译文的朗读。

(14)、真的是华丽的冒险啊，就像天高气爽的午后，瞥见鸟儿回旋飞翔，炫技一般，如流水线条笔直降落尔后突然一个急转又飞遥直上。

(15)、总之，这部电影不一定能排进去年我的前五佳。但王千源，一定是去年的最佳配角。没有之比宋佳还好。(嗯，我的好朋友，来自海滨八村的俞洪迟甚至已经将华子作为他演艺生涯的标杆，尽管他此前只参演过上好佳膨化食品的系列广告。)

(16)、之后，从《致我们终将逝去的青春》开始，一大批国产青春片如《同桌的你》、《栀子花开》、《左耳》、《青春派》、《小时代》系列、《七月与安生》纷纷涌现。

(17)、如果要打分，我只能给2分一分实力一分鼓励。同时也希望这姑娘越来越好。

(18)、她像美国总统一样，无论发生什么样的事情，哪怕是世贸双子被炸平了，她也依然是镇定而冷静的，她不会悲伤春秋，只会思考如果控制损失。

(19)、上司问你找好下家了吗？是哪家公司。即使你已经找好了下家，也最好说还没有。因为你说出来了，他如果认识那家公司的老板，且对你不满的话，有可能把你的工作搅黄了。

(20)、最后总结了一下，刘诗诗是公认的仪态好。但是为什么演戏总是看起来很呆滞。原因可能就是仪态太好了，无时无刻不把自己挺成一颗小白杨，一点也不弯。所以演若曦的时候要演出活泼的感觉，好吧那就多跳跳，效果出来以后是看到一个挺得直直的小白杨在跳，没有活泼感，只有违和感。

2、左耳经典台词对白

(1)、小说《左耳》讲述了关于青春成长的故事。它生动地塑造了张漾(欧豪饰)、小耳朵(陈都灵饰)、吧啦、许弋、黑人等一批性格迥异的年轻人的形象，并用极富张力的文字完美展现了当下青年人成长时期的疼痛和美好。

(2)、十几岁的你心比天高，坐在教室里发狠：非XXX不读，非XXX专业不上。

(3)、如果全世界关于童年的电影中只能选一部的话，你会选择什么呢？

(4)、放眼华语电影，青春片类型首先在台湾地区得到发展，后来还专门以“小清新”称呼这类以《海角七号》为代表的台湾青春片。

(5)、方宁帶兒子去水族馆，玻璃那一面的海豚恣意畅游，方宁的脸上毫无表情，想著在文亮的衣服口袋里发现的那支陌生人的口红。钢琴声衬托着方宁的重重心事。

(6)、2007年，她因担任饶雪漫小说《甜酸》的书模而为人所知。

(7)、公主：住口，反了，你们简直是反了，一个勾结作乱，一个胆敢犯上，通通该杀

(8)、赫鲁晓夫不太注重自己的形象，喜欢穿宽松的裤子，将裤腰提到肚皮之上，他的裤子不像是穿在腿上，而是“挂在肚子上”的。

(9)、大岛渚在《少年》里构建的世界有别于我们对他的通常认知。没有情欲，只有那深入年少脊髓的一道道淤青和北海道雪地里的一滩滩黑血。赤裸裸的现实主义是骇人的，尤其以孩童的眼光加以投射之时，更添一份无可奈何的悲悯。由当时真实社会事件改编，影片从冷峻而极富象征义的镜头与几近阴鸷恐怖的配乐出发，勾勒出一幅令人绝望的战后日本社会图景。染黑的日本国旗，孤独到喃喃自语时会流泪的少年，受父亲的钳制为家庭做出所谓“牺牲”，靠一次又一次的“碰瓷”来强行勒索以赚得苟且营生。导演尝试着提出这样一个问题：孩童的成长应当由谁负责？当家庭缺位的时候，国家在哪里？当两者都缺位的时候，我们应当怎么办？

(10)、所以掌柜觉得杨紫要拓宽戏路是非常艰难的(整容换头也改变不了，再美的脸放在杨紫的身体和肤色上都会接地气的)所以掌柜对杨紫非常憋屈和无奈。

(11)、发现了这些东西，刘诗诗的声音听起来有点松散带点沙哑甚至有点粗。台词马马虎虎，掌柜看了几个片段是没有出戏的，但是算不上好。

(12)、从卓别林被学者所称之为“儿童式厚脸皮杂耍”(childlikecheekinessandplayfulness)的身体表演，到好莱坞黄金时代一众童星引领的“儿童迷恋”(thecultofthechild)消费热潮；从意大利新现实主义电影传统开启的孩子作为社会历史见证之眼的全球记忆版图，再到成群的当代影人或以电影大师的童年为题展开弗洛伊德式的光影生命之源的想象(Enfances,2008)，或以儿童作为(早期)电影史的隐喻来拍摄各种数字时代挽歌式的迷影短片向前辈和传统致敬(LumièreandCompany,19ToEachHisOwnCinema,200FutureReloaded,2013)——电影史与童年无疑早已彼此拥抱，相互嵌入。

(13)、这个世界欺骗了我，我必须给予还击，我不会放掉任何一丁点儿属于我的幸福，哪怕付出的代价是从此坠入地狱，我也在所不惜。

(14)、什么？你说熊猫妈妈为什么不来代表你？因为我自私啊。熊猫妈妈向来只爱写自己的感受，不会去写大家的，每个人的感受是独立的，我何德何能，有什么资格去代表呢？从小到大，我们被代表的次数难道还少么？那些大队长、积极分子、先进个人、优秀员工，乃至形形色色的“杰出人才”，他们没事就“代表”我宣誓，代表我爱这个爱那个，祖国他们要替我爱，人民他们要替我爱。那些真正有价值的东西他们从不轻易让我接近，他们代表我入了d、也代表我加了薪、升了职。我想，如果条件允许，他们甚至会来代表我爱我的女朋友吧？所以够了！我不代表任何人，我只代表我自己。

(15)、算是刘诗诗的颜粉，没办法，就是喜欢刘诗诗的长相觉得美爆了，掌柜觉得刘诗诗长相十分标准，五官任何一个部分拿出来都算中上水准的，组合起来有一种恬淡清新的美感，让掌柜的口水蠢蠢欲动。所以对刘诗诗的评价掌柜尽量去掉颜粉滤镜。

(16)、我永远无法向我自己内心屈服，无论快乐悲伤，凭直觉迎头赶上，要了命地不知死活。

(17)、豆瓣4分的《少年的你》，传递出的信号是：创作者除了要注重对生活质感的捕捉，对对白的打磨，对演员表演的把控等等，也要考虑观众对电影的情感反馈、电影的社会表达。

(18)、在镜头语言方面，解开误会的齐啸和安然面对面坐着，包厢里挂着“一期一会”的门帘，暗合影片主题。

(19)、文生闭着眼睛等了那么久，他不知道珊妮在一旁吹气球打算整他吗？

(20)、1956年，赫鲁晓夫出访英国。英方很重视赫鲁晓夫的来访，为他准备了一场在国会的演讲。

3、左耳电影独白片段

(1)、《最爱》的导演就是顾长卫。蓝盈莹这次算是得偿所愿，与顾长卫合作了一把。她在片里饰演的陈珊妮鬼马调皮，用来整人的口香糖道具，相信很多人小时候都玩过。

(2)、就如同它作为插曲，亦是从影片中一对少男少女的故事发想而来。两个少年互生情愫却被迫面临分离，只能在icq上互诉衷肠与爱恋。少男看到少女发过来的我也爱你，抱紧了计算机，仿佛抱着计算机那端的身体。在发声。

(3)、我常常怀疑，未来会是什么样的，却又只能一直往前走，不停地走。

(4)、头顶巨大的黄色月亮，把流动着的光芒，均匀地涂抹在黑暗的茂密树林里。

(5)、影片开端和末尾，安然在最后一秒拿到门票，冲进场馆看偶像的演唱会的片段相呼应。而结局处，安然的背影消失在走廊一端，齐秦却恰巧出现在她刚经过的拐角，两人擦肩而过，让人想起安然所说的“除非哪一天在街上遇到齐秦，我才相信爱情。”

(6)、最后还是希望她可以多多磨练自己的台词功力。好好学习天天向上。

(7)、推荐这部由宫崎骏监制的《岁月的童话》。我们都知道，与真人电影相比，动画电影通常更具有想象空间。对于导演高畑勋来说，孩童的形象就像故意迷途的风筝，在看似被风吹得跌跌撞撞的成长过程中，让成年人真正地认清自己。因为想要得到父母更多的注意而引发故意别扭的情绪，但是这一切的情绪都被突如其来的巴掌打醒。但就算是挨了巴掌，也从没让小妙子怀疑过这是不是自己的家乡。在孩童的世界中，打骂和委屈都赶不走对周边环境的依赖，我们都是如此。这时是昭和41年，也就是1961年。

(8)、如果说《左耳》中主导剧情走向的更多是少年心气、一时冲动，不太能被观众所理解，那么，《大约在冬季》的故事发展就比较贴近现实，展示的是现实困境与理想化爱情的冲突。齐啸为了照顾病重的父亲、还哥哥欠下的债离开安然，但安然却愿意为他放弃一切定居台北，两种观念相互碰撞着。

(9)、会前喝了几杯的赫鲁晓夫大怒，站起来脱下右脚上的鞋子在桌子上猛敲，然后拿着鞋子朝这名菲律宾代表挥舞，成为联大的一道独特风景。

(10)、胡夏，1990年3月1日出生于广西壮族自治区南宁市西乡塘区，歌手、演员。

(11)、话说袁姗姗绝对是娱乐圈的绝地大反击的典型，掌柜想不起来还有谁比袁姗姗被黑的惨了(掌柜也跟风带过袁姗姗滚出娱乐圈的话题，那时的掌柜就是年少无知啊，一切都是套路～)

(12)、像那首歌一样，哪怕等待等待在等待，哪怕我和他是河隔两岸，永隔一江水。我也相信他没有远去，他总会归来，抵达我心，和我相亲相爱，永不分开。

(13)、福晋：公主，不带传呼便径自入内，还望公主见谅

(14)、星星在哪里都很亮的，就看你有没有抬头去看它们。

(15)、会上菲律宾代表提出了一个议案，指责苏联在东欧地区实行帝国主义，欺压东欧人，东欧一些国家的人民“被剥夺了政治和公民权利”，东欧国家将会“遭苏联吞并”。

(16)、PS：吧啦，她的出现曾经轰动整个天中。她摧毁的，不只是许弋的乖孩子生涯。连带的，还有蒋皎的骄傲，张漾的不羁，还有李珥纯白的信仰。左耳她的消失，像一颗种子被埋下。

(17)、我看到不远处，烟火已经照亮了整座城市，每颗星星都发出太阳一样神奇的光茫，而我期待已久的幸福，我知道它终于轰然来临。

(18)、赫鲁晓夫的翻译特罗扬诺夫斯基听着赫鲁晓夫不着调的演讲，都快哭了。

(19)、但有一样东西却不会被他收割，那就是我们的友谊。

(20)、在《细路祥》的历史重述中，香港城市的困境与祥仔的童年交辉叠映，成为相衔于‘九七’时间链条中的迷惘进程。

4、左耳配音片段

(1)、从《后会无期》《乘风破浪》到《飞驰人生》，连韩寒都放弃了段子式的台词。而《大约在冬季》狗血的情节、矫情的台词，构成了脆弱的爱情故事。在文淇说出要去台北“探案”之前，观众已经能猜到故事的全貌。

(2)、在鼓的节奏下阿信用效果器处理过的声音带着慵懒与玩世不恭轻轻摇摇晃晃地哼唱着，伴随着轻快明亮的悠缓吉他，倒是与这段性的话题十分符合。性对你们重不重要？你有没有假装性高潮？你怎么看待肉体出轨？

(3)、我觉得咱俩真的不适合朋友，你还是改行做我老婆吧!

(4)、有这样一部战争电影，会令人出于本能地乞求和平，随着情节的推进，伴着女主角闻似凄厉的口哨声，我们悲凉至骨的情绪会似硝烟般弥漫四周。导演通过视与听的完美融合，牢牢地掌握住了观众生命中两个小时内的生杀大权，和电影中的人物一样，观看的我们只能不断地祈祷光明的来临。

(5)、《过春天》，讲述了单亲家庭、白天在香港上学，晚上回到深圳的佩佩，为了攒钱旅游而成为“水客”的冒险青春故事。《过春天》不属于大多数人的青春，但因为对细节和青春期情绪的表现到位、处理熨帖，让人舒服，且不缺乏真实的生活质感，在零流量、新人导演的情况下拿到了豆瓣7的高分，获得平遥国际电影节最佳影片。

(6)、我们要学会珍惜我们生活的每一天，因为，这每一天的开始，都将是我们余下生命之中的第一天。除非我们即将死去。《美国丽人》

(7)、有时候觉得，时间过得真他妈得快，那时的我们肯定想不到，今天的我们是这个样的，你说对不对?

(8)、在看似望不到尽头的灰暗日子里，藏在课本里的《罪与罚》是点亮你的一盏灯。

(9)、穆连成：我是希望永远见不到他，但是不可能，没有不吃肉 的狼。

(10)、2015年的挪威纪录片《兄弟》透过身为母亲的导演，花了8年的时间追踪她两位儿子的成长轨迹，可以说是很彻底地将童年完整保存的一部影片；尤有甚者，这位导演因为她的专业使然，使得孩子的影像可以超出这8年的范围，于是观众甚至可以看到他们更早的影像，一对兄弟的一生影像都如实地呈现在观众面前。但这架亲近的、聆听的、陪伴的摄影机，毕竟有拍摄者的在场而作用，亦即，每一个画面都意味着母亲的随侧一旁，镜头不单承担起记录的任务，它还暗示了一种目光，家长的目光。有趣的矛盾就在这里：按理说影像呈现出来的，正是由母亲拍摄下来的，也就是说影片的组织建构出来的影像，是母亲观点下的成品；然而，这些画面自然到人们有时候甚至会忘记有拍摄活动的存在，亦即，两兄弟的表现彷佛母亲在也不在面前，因而我们会看到高年级的哥哥向弟弟讲述着不久知道要面对谈恋爱、初吻等的话题，而丝毫没有任何的避讳。相对来说，14岁时组了乐队的哥哥，因为太崇拜GreenDay而希望将一头金发染成黑发，并希望在左耳打一个小耳洞这样的改变，在母亲的面前(摄影机)前，毫无任何掩饰，可是却在面对父亲时，有了很大的挣扎，首先他不断犹豫要在什么时机向父亲提出这样的外观改变，而当他终将吞吞吐吐地提出后，父亲对染发不置可否，但明确禁止打耳洞；不过，哥哥最后还是既染发又打耳洞，可以想见他再次出现在父亲面前时的情景，充满张力，而父亲也确实指责了他不遵守约定的擅自行动。

(11)、胸腔里翻腾的哽咽和刺痛，都被用力地压进身体的内部。像是月球上剧烈的陨石撞击，或者赤红色蘑菇云的爆炸，被真空阻隔之后，万籁俱寂，空洞无声。

(12)、无论如何，我们都将背着各自的灾难与幸福。往前走，不回头……

(13)、每一天，每一秒，你所做的决定都会改变你的人生。《罗拉快跑》

(14)、记住该记住的，忘记该忘记的，改变能改变的，接受不能改变的。

(15)、奶妈：保护公主，保护公主，侍卫，侍卫呢，拿下狂徒啊，拿下狂徒，公主，公主，您受惊了

(16)、有可能你们之间有什么过节，在这最后时刻，不要再提了，相逢一笑泯恩仇，离开后就把它忘了吧。

(17)、啊!你的皮肤如此富有光泽，你散发的香味如此难以抗拒，让我狠狠咬你一口吧，我亲爱的――红烧肉!愚人节快乐!

(18)、畅快明亮，这就是这张原声带给人的感觉。而且不管是爽快的摇滚或是情景式的配乐，视觉与音乐都完美地融合在了一起。

(19)、终究成为(父)母眼里的孩子，孩子于是仍框限在大人的目光中。

(20)、从佩戴的稳固性和舒适性来说，现在有了神采这样的蓝牙直连功能，而且是iOS和安卓系统通用，确实比以前方便多了。

5、对左耳说情话有什么意义

(1)、对杨幂这个人是很可惜的，(虽然不是粉，但是觉得杨幂很漂亮，很有灵气)杨幂不管整容还是不整容，整个人是非常有辨识度，不说憋嘴就是鼻孔也让人印象深刻(对！！即使有瘪嘴和大鼻孔依然觉得瑕不掩瑜，杨幂是个大美女)身材也是纤细高挑。按理说拿的一手好牌，但是为什么现在变成烂片代言人，其中的种种原因不好说，但是绝对有自己的原因。

(2)、作为一个不是科班出身的演员能在美女如过江之鲫的娱乐圈出头不容易，也许天生该吃这碗饭。7分的长相，演技，还有际遇也许还有点点努力让她火了。她不是科班出身台词训练相对来说是比较少的。看了杉杉来了这部赵丽颖原音的电视剧。全程没有一秒的出戏多掌柜来说赵丽颖的台词就是在合格之上了。

(3)、那么之于日本电影，除了小津的《我出生了，但…》(1932)和成濑的《真心》(1939)，清水宏更值得推荐。从早期的《童年的四季》、《塔》到《蜂巢的孩子们》，清水宏从未将镜头从孩子们身边移开。当电影尚且还受制于戏剧影响的年代，清水宏却早已将摄影机搬向室外，去捕捉最原初的风景。也正是出于对演技的厌恶，相信人物本真的样态，小孩往往成了其电影的主角。

(4)、一盏灯还亮着，但一首歌已经唱完了，一场戏还没散场，但一份爱已经走到了尽头!

(5)、有些事，有些人，不是真的想忘记，就一定会忘记。

(6)、从不同的影视作品中拿出一百个“好人”来看，你会发现他们可能都长着同一张脸。但一百个“坏人”放在一起，绝对是各不相同的。反面角色塑造的好坏在很多时候决定了整部作品的高度。

(7)、只要是人家的文物，我们一定要还给人家，没有人可以从别人的国家抢走人家的文物摆在自己国家的博物馆，说是帮人家保管，其实是想据为己有，这是可耻的行为！

(8)、对你的思念太重，压断了地球的电话线，烧坏了手机卡，掏尽了钱包袋，吃光了安眠药，哎!可是我还是思念你。

(9)、自其诞生期，电影与童年便如影随形：卢米埃尔兄弟把婴儿进食搬上银幕(LeRepasdebébé,1895)，先锋影人乔治·阿尔伯特·史密斯(GeorgeAlbertSmith)通过一个手持放大镜观摩日常的男孩探索了最早的主观视点镜头，更不必说梅里爱(GeorgesMéliès)依赖电影的魔术在《月球旅行记》等作品中如何“制造”出一种自内而外的儿童嬉戏式愉悦和精神体验；著名早期电影生产商Thanhouser公司制作的短片开宗明义地让电影胶片成为唯一能证明儿童“清白/纯真”的证据(TheEvidenceofFilm,1913)，奥森·威尔斯则宣称电影是“任何一个小男孩所能获得的最大的电动火车玩具”；

(10)、2007年，因在李少红版《红楼梦》中饰演少年贾宝玉而踏入影视圈。

(11)、所以不管先天如何后期是可以练的好么。一个演员为什么长得美但是红不了，除了运气和后台以外仍然不能忽略那1%的努力。最后还是祝倪虹洁可以生活幸福美满，送上美照结束她这位的图不好找，随便找了一张也可以看出美貌啊，真是可惜

(12)、张海宇和蒋易由《今夜百乐门》为广大观众熟知。在电影里一个扮演四处撩妹的体育生，一个是“校霸”，两个人几乎承包了全片的笑点。

(13)、时间是最好的布景，而我将是他生命里最炫的主演，谁也无可替代。

(14)、老板挽留，不要留，走人，心碎了很难弥补好。

(15)、阿信把放在最后一首歌，满意地自言自语：“这空灵的声响也是禅学的一种极致呀。听起来就像是西藏高原上喇嘛们心灵的呼唤。”

(16)、喜欢一个人，需要胆量，说出喜欢，却要勇敢。

(17)、音乐IP改编电影，有经典老歌的情怀在，票房成绩都属中上。何况在此基础上，《大约在冬季》还邀请了齐秦特别出演。

(18)、《自己去看》的镜头对准了儿童，但这一次导演并不想通过儿童的悲惨境遇来控诉战争的残忍，而是通过表现力极强的视听效果，把童年肢解成了恶的源头。电影全场136分钟，通过前130分钟，导演以冷峻的方式刻画了战争是如何一步步异化、扭曲了小主人公弗列罗奇卡的身躯和灵魂。而影片的最后六分钟，似乎又是一线希望的降临，如果时光倒流将会如何？能不能扼杀战争的伊始？镜头里的孩童眼神已经极为陌生，失去知感，只是不断地按着扳机。终于，罪恶的源头赤裸地呈现在了我们面前，那就是婴儿时期的希特勒，他正睡在襁褓之中。

(19)、《左耳》是改编自饶雪漫同名小说《左耳》，由苏有朋导演，陈都灵、欧豪、杨洋、胡夏、马思纯等主演的一部青春电影，《左耳》主要讲述了李珥、张漾、许弋、吧啦等一群拥有不同性格的年轻人的青春疼痛故事。《左耳》中的黎吧啦，视李珥为唯一的朋友，喜欢张漾并为了他假装去勾引许弋，后出车祸而死.黎吧啦是个美丽的坏女孩;她，是个为爱不顾一切的傻女孩。为了自己爱的小白杨，付出一切。换来的，只不过是一句“吧啦，婊子”。最后，死于车祸。不过，我想她不会遗憾，她的一生虽然短暂，但却美丽。她会在天堂之上，守护着自己爱的人。黎吧啦是左耳的重要角色之她是个美丽的坏女孩，为爱不惜一切代价。

(20)、“我是谁”：我还记得小时侯，我爸爸跟我说过，要做正当的事，还要阻止别人做不正当的事。我爸爸还说过，不要破坏大自然的净土！

(1)、杨紫的外型条件掌柜打4分都嫌多(粉丝别拍)白百合掌柜也给四分但是白百合五官外型无硬伤只是不够美，杨紫不仅不美而且硬伤颇多。总体来说十分接地气说不好听一点就是土。刘涛也是被称作拥有土气的演员，但是在欢乐颂里面当安迪和莹莹同时出现的时候明显邱莹莹更加接地气当然也有角色加成的原因(但是关关和安迪在一起很少人会觉得关关土吧)这就是外型条件对杨紫的拖累。

(2)、在塔可夫斯基的所有影片中，带有他自传性质的《镜子》应该是最与众不同的一部。在这部将记忆、梦境和史料以碎片的形式拼接的影片中，塔可夫斯基以作为个人记忆的经历者和集体记忆的叙述者，追忆了自己的父亲和母亲，童年景象，以及身为“基督教世界里的异乡人”的俄国人民的迷失和伤痕。童年居住的老屋，父亲写给母亲的情书，家人之间的离异和重逢，西班牙内战和解放布拉格等纪实片段。这些或多或少带着记忆的模糊性和不确定性的画面，都一如既往秉承了塔可夫斯基电影中沉重、哀伤和苦难的基调。

(3)、小美美眉也是一位有着深厚台词功底的演员。为什么这么说，甄嬛传华妃是用的蒋欣的原音。从华妃我们可以看到蒋欣不俗的演技同样可以看到深厚的台词功底！华妃那句贱人就是矫情。话中饱含着三分嫉恨三分羡慕又有三分不屑最后甚至还感受到淡淡的一份傲娇。

(4)、亲爱的微笑眼泪一朵花一粒沙一串暗红色的冰糖葫芦坚持不哭的维尼小熊写在玻璃上的誓言我疼过的心尖皆是我们爱过的证据

(5)、讲《大约在冬季》之前，不妨先回看一下《左耳》。

(6)、只是很遗憾，贾樟柯始终是不够锋利的，一如九年前的三峡好人那样。他就像是一名秉持着道德的劫匪，明明拿着枪凶神恶煞的冲进了银行，只是当所有人抱头蹲下准备听他冷血威胁的时候，他开口的第一句话却是“先生，能不能麻烦您把金库开一下….”他勇敢的站在主流风潮的对立面，却又很难免俗，不自觉的向主流献媚。类似这样的地方，我们可以在第三段来自未来的故事中窥得一二。但贾依然是好的，对于他的评判，也仅仅应该止于一个范围之内。所有对于贾樟柯的批评都应该以这一点为前提：他确实是好的，是最好的之一。但是他其实可以做得更好。只是他太放不下，总也豁不出去。

(7)、遗憾的是，我是一个有点小小缺点的好姑娘，我的心脏，还有我的左耳。生下来，就是这个样子的，心脏的手术做过了，很先进的技术，没在我身上留下任何疤痕，所以于我可以忽略不计。但我左耳的听力始终不好，你如果站在我的左边跟我说话，我就有可能一点儿也听不见。

(8)、《遇见你真好》里不仅有对那段日子的完美复刻，在这基础之上，还有三对男女之间发生的青春故事。

(9)、无论是贫瘠还是丰富，儿童在电影里如同一颗射出的子弹，飞行的终点的答案有时候是明确的，而有时候答案只是在风中飘，可风到底随着谁的意思吹呢？

(10)、——“想不到杨小姐是个这么漂亮的女孩子。”

(11)、我一直在等待那个人，十七岁那年，他出现了。

(12)、战败后的父权阴影远远没有远离日本，至结局处一场父子对峙的室内戏中，色调转为偏黄的暗色处理，父亲赤裸上身，背后供奉着战亡将士的骨灰，以极其“武士道“的口吻向儿子训诫。君臣的幽灵犹在，年少如他亦躲不过个体意志受历史与国家巨轮碾压湮灭的命运。最后少年冲向北海道的雪地里决意赴死，年幼的弟弟哭嚷着跑来。兄弟两人亦是有趣的意象：哥哥年幼业已绝望麻木却依旧无法割舍对弟弟的保护，好似看到那个还未被社会侵噬得千疮百孔的自己。是希望吗？抑或无助？在雪地中大岛渚拍出了一段几乎美到极致的镜头。雪以洁白纯净作指代，其间突兀地耸着一只之前因车祸死去的少女那鲜红的靴子。死去的少女和在雪地里洇润的鲜血将永远无法从少年的心头抹去。他已不再是少年，他疼痛得麻木而不屑地去面对一个非善的世界。

(13)、像那首歌一样，哪怕等待等待在等待，哪怕我和他是河隔两岸，永隔一江水。我也相信他没有远去，他总会归来，抵达我心，和我相亲相爱，永不分开。

(14)、discoverthenew valueofentertainment

(15)、我们的希望被摧毁了，我们也已经无路可退。战争，难道是唯一的答案吗？

(16)、作为国内为数不多的女戏骨，蒋雯丽和宋佳实在是太好了。蒋雯丽饰演的邹馆长，声势最大，武功最低。这样的反差特质足以扩散到每个我们所能接触到的领域，即“最有地位的人一定不是最有能耐的”。

(17)、可是，演讲当天，赫鲁晓夫又喝高了，迷迷糊糊的就走上了演讲台。

(18)、无论你飞到哪里，我就会跟到哪里;无论你逃到哪里，我就会追到哪里。然后打死你――死苍蝇。

(19)、而《遇见你真好》的导演顾长卫此前已经有《孔雀》、《立春》、《最爱》和《微爱》等佳作，这是他第一次将目光对准校园里的青春。

(20)、人们总是喜欢用“如果”去勾勒一些莫须有的奇迹。可大部分“如果”都不可兑现，不过是从希望到绝望的一个缓冲地带。《阿司匹林》

(1)、如果换成杨幂的眼睛长在唐嫣脸上，估计唐嫣演技也不会被人诟病到这个地步。作为一个演员只要是在拘谨克制着自己是永远没有突破的。参见孙俪和周迅两人在芈月传和红高粱里面美美演到激动之处是从来不顾形象放开自己嫣到极致的。所以为什么孙俪说话有口音重，周迅烟酒嗓那么重也可以让人看出不俗的演技就在这个方面了。

(2)、最痛苦的是，消失了的东西，它就永远的不见了，永远都不会再回来，却偏还要留下一根细而尖的针，一直插在你心头，一直拔不去，它想让你疼，你就得疼。

(3)、人生一场戏接一场戏，只要上了台，在戏没有演完之前，谁都别想下台。否则你将付出惨重的代价。

(4)、《左耳》的青春，不值得留恋；《大约在冬季》的爱情，经不起深思。

(5)、国产电影就是这样，挑好片很容易，正所谓鹤立鸡群，看的很鲜明。一年到头，值得大家回忆的，值得成为正能量话题的就那么十来部，排位可能略有变动，但终究八九不离十。我害怕的是挑烂片，真的，不瞒各位，竞争太激烈了，TOP20都不够排。前有小时代、左耳横眉冷对，后有从天儿降、怦然星动梨窝浅笑。只是，站在所有烂片顶点的，还是何以笙箫默——唯一的王者。

(6)、要是刘亦菲能克服牙肉问题演技方面不好说，但是台词肯定是可以再上一层楼的

(7)、有些人认为死亡有很重大的意义，但当它降临到你身上时，你不会觉得它有任何的好。

(8)、像那首歌一样，哪怕等待等待在等待，哪怕我和他是河隔两岸，永隔一江水。我也相信他没有远去，他总会归来，抵达我心，和我相亲相爱，永不分开。

(9)、占据天时、地利、人和的《大约在冬季》，在观众预期中应该是一部有质感的作品。然而上映两日后，影片的口碑甚至没能超越4年前的《左耳》。

(10)、曾经有一份真挚的感情摆在我的面前我没有珍惜，等我失去的时候才追悔莫及，人间最痛苦的事莫过于此，你的剑在我的咽喉上刺下去吧，不用在犹豫了！如果上天能给我一次再来一次的机会，我会对哪个女孩说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是一万年！

(11)、喜欢一个人，需要胆量，说出喜欢，却要勇敢。

(12)、道高一尺，魔高一丈，这个世界，谁敢说谁是谁的救世主呢？

(13)、有些东西消失了再也找不到了，但它却变成了一根针，扎在心头挥之不去，想让你痛你就的痛。

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(15)、其实我一直没想明白这段音乐为什么要叫“旅途上”，我只想在homeparty上跟着这段节奏一起摇摆~